潮新闻客户端 黄俊娴
6月6日，温州年代美术馆十周年特别邀请展隆重开幕。展览集结余友涵、菅木志雄、黄锐、马可鲁、朱金石、沈忱、谭平、陈墙、金日龙、刘庆和、冯良鸿、孟禄丁、黄渊青、陈淑霞、尹朝阳、邬建安16位当代艺术家作品，展览涵盖50、60、70、80后重要艺术家，展览是“年代十年”的回顾，也是年代艺术老朋友的重聚，更是跨度现当代艺术史40多年简要回顾。
2015年，年代美术馆由罗静方、黄蕾夫妇发起创办，康文峰担任执行馆长，自此开启了一段深耕中国现当代艺术的历程。回顾年代十年，共举办56场现当代艺术大展，开展800余场次的公共教育活动。
年代十年56场展览海报
年代美术馆从关注这个年代当代艺术在中国的现状，到中国当代艺术生态的最新多样性发展，从学术研究和策展提问，不断推出诸多与现实生态变化相关联的重要展览，并积极关注当代精神的在地普及，又广泛与年轻时尚一代互动，不断推动当代文化在过去和今天与未来的延续发展。
美术馆开幕外景
其次，年代美术馆特别重视现当代公共教育的艺术普及，每一场公共教育活动，都是一次深入的艺术对话，是对当下精神的再发现与再阐释，让艺术真正走进大众生活。
展厅内景：展言墙，金日龙《引（二）》（左）；尹朝阳《青绿》（右）
年代十年讨论会记录摘要
黄锐：文字对我的影响很大，艺术可以说话，改变和创新，艺术前卫主义精神，是个人的，也是社会、也是时代的，在今天，中国当代艺术和以往不同，没有对社会、人性和时间关照，就是一条腿、一只脚走路。前卫没有任何和经济发展、艺术市场能挂钩，它甚至是挑战，这个一直是我的坚持。
孟禄丁：年代十周年展览艺术家名单，不只是十年，而是涵盖了中国当代艺术40多年，是见证者，还有和老栗（栗宪庭）题“年代”字一样，是一份沉甸甸的积累。
刘庆和：我在年代算十岁了，也是年代的第二个展览。年代美术馆在温州很有敏感度，跨越了中国当代艺术40年，了不起，这不是地域偏的问题。
陈淑霞：年代在温州也是特立独行，用平和的心态做美术馆，和艺术家做创作一样。一直关注年代美术馆公共教育，这一点很难得。温州人吃饭嘴挑，年代美术馆是对温州人的视觉贡献，让温州人的眼光也越来越挑剔。
金日龙：年代美术馆十年所做的工作对美术史文献、企业和美术馆的建设都有很大价值。
尹朝阳：年代美术馆是有自己气质的美术馆，不张扬，不放卫星夺人眼球，大小适中，一直都在，在当前这一点很重要。年代美术馆也改变了大家对温州的印象。当代美术馆需要知识储备，不仅仅是有钱。和艺术家创作一样，面对问题、现实，不回避，自然而然持续做。
冯良鸿：年代十年展，让人走进了回忆，感觉时间很快，就像画画忘掉了时间一样。看年代十年的这两本书，感觉也是最好的十年。十年不容易，纯粹性更不容易。中国艺术家很多，但像年代美术馆这样的美术馆还是很少，还需要增加。
马可鲁：年代整十年做了800场公共活动，56场展览，这都是年代的贡献。东南沿海人的务实勤快。谁说年代就是做抽象的，是多元，是学术，不仅是抽象，还有影像艺术，在北京也是如此，还在上海增加新空间，持续在，不容易，不得了。还有温州的观众特别认真和热情，每次讲座都认真听，认真提问，这在北京也少见。
展厅内景：左侧墙面（从左至右）：余友涵《2007-02》《抽象2011 01-1》《2007-01》；展厅中间：黄锐《最后之舞》；右侧墙面（从左至右）：谭平《无题》《隔绝》
余友涵《抽象2018 5-16》《2007-02》《抽象2011 01-1》《2007-01》（从左至右）
菅木志雄《耕间》
左侧墙面：马可鲁《无题2024》；右侧墙面：尹朝阳《绿水》
朱金石《拔草》（左）《谁的山河》（右）
沈忱《无题-作品10766-23》（左）；黄渊青《2024-5》（右）
展厅内景：左侧墙面：沈忱《无题-作品10166-23》；中间墙面：陈墙《绘画25-6》；右侧墙面：冯良鸿《春水云长》
左侧墙面：马可鲁《无题2024》；右侧墙面：金日龙《岸（四）》
刘庆和《休渔》（左）；尹朝阳《绿水》（右）
冯良鸿《蓝24-3》（左）；邬建安《月亮表面》（右）
陈淑霞《倒影》
邬建安《眼睛、鼻子、嘴》
展厅内景：左侧墙面：金日龙《岸（四）》，马可鲁《啊打-钴紫》《啊打-银绿》；中间墙面：孟禄丁《元速/朱砂》；右侧墙面（从左至右）：沈忱《无题-作品10766-23》；黄渊青《2024-5》；陈淑霞《黑山》；刘庆和《睇》
以上图片源自“年代十周年特别邀请展”展览现场，年代美术馆，2025年
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